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Entrevistas y columnas
Roger Ash
por Roger Ash
Me gusta todo tipo de disfrute de la cultura pop: cómics, televisión, películas, música, etc. Parte de lo que me complace podría no ser considerado “arte”, pero eso no me molesta. Mientras disfrute, eso es lo importante. Lo que realmente me pone en jazz es cuando encuentro algo en lo que me complace que sea un poco diferente; Algo donde el diseñador lo lleva a un nivel diferente al que he experimentado antes. Eso es increíble y emocionante y garantiza que volveré por más. Casi todos los comederos de pie que he visto han hablado sobre sus relaciones, pero se necesita Bill Cosby para hacer un viaje al dentista Funny, John Pinette para mostrar el humor en los buffets o Kyle Kinane para mostrar cómo la venta de decoraciones de pasteles puede evocar risas. Cuando escuché por primera vez la locura de las bandas y el ritmo inglés, sonaron similares a otras música, pero los ritmos SKA y la pura diversión evocaron mientras típicamente cantaban sobre temas severos los pusieron en un lugar en lo que a mí respecta. Sin duda, lo mismo puede decirse de los creadores cómicos. He escrito antes sobre mi amor por el trabajo de Steve Gerber, por lo que no me detendré en eso, pero es un mejor ejemplo de lo que estoy hablando. Nadie más podría haber creado a Howard el pato o que los defensores se enfrentaran a los jefes. La suya era una voz singular. Hay otros creadores que pondría en esta categoría, pero voy a hablar sobre dos esta vez, Jim Starlin y Jeff Smith.
Warlock de Jim Starlin
A finales de los años 70/principios de los 80, Marvel publicó un título llamado Fantasy MasterPieces que reimpreso la serie Silver Surfer de Stan Lee y John Buscema. Fue muy divertido, pero estaba en una sorpresa con el número 8. Con ese problema comenzaron a reimprimir las historias de brujo de Jim Starlin como respaldo. Fue una revelación para mí. Era una historia de superhéroes, pero la historia y el arte eran diferentes a cualquier cosa que había visto antes. La historia tocó temas “adultos” como la religión y la locura, pero no fue predicador. Fue emocionante, divertido (Pip the Troll agregó un gran alivio de la comedia), sexy (Gamora), peligroso (Gamora), y ¿podría ser el héroe y el villano de la historia? Fue una mezcla embriagadora para estar seguro y el arte se ajusta perfectamente.
Capitán Marvel de Starlin
Cuando terminaron las obras maestras de fantasía, busqué en la conclusión de la saga Warlock en la sección Back Issus de una tienda de cómics local y en anuncios impresos en los cómics (esto fue mucho antes de que existiera Internet). Fue una experiencia satisfactoria y la historia terminó tan enigmáticamente como había comenzado. Sigue siendo una de mis historias favoritas hasta el día de hoy. Esto me llevó a buscar el trabajo de Starlin en el Capitán Marvel (en el que el Mad Titan Thanos, que también juega un papel importante en la historia de Warlock, realmente entró en su cuenta) y luego en la Metamorfosis Odyssey y Dreadstar y ahora ‘Breed. Su trabajo tiende a ser muy cósmico y muy personal al mismo tiempo. Hay algo en la forma en que combina los dos que realmente habla conmigo.
El hueso de Jeff Smith
El hueso de Jeff Smith fue uno de esos libros que tardó un tiempo en encontrar a su audiencia, pero una vez que lo hizo, despegó y se hizo más grande de lo que creo que cualquier individuo hubiera esperado que lo hiciera. Lo atribuyo a Smith sacando algo que no solo era bueno, sino diferente a cualquier otra cosa en ese momento (y estoy seguro de que también había una cierta cantidad de suerte involucrada). Cuando vi por primera vez la portada de Bone #1, me atrajo el estilo de dibujos animados de Smith, ya que me recordó a la animación clásica. No fui el único que “Looney Tunes se encuentra con el señor de los anillos” se convirtió en una forma abreviada común de describir el libro. Pero fue mucho más que solo eso. La historia y el arte son maravillosos, pero los personajes son lo que me mantuvo regresando. Tenía muchas ganas de saber qué pasó con Thorn y Fone Bone y todo lo demás. Y es un verdadero libro de todas las edades. Me complace tanto como lo hace mi sobrino de ocho años y tenemos algunas conversaciones excelentes sobre el libro.
Rasl de Jeff Smith
Cuando Bone terminó, Smith podría haber hecho un libro similar y estoy seguro de que habría sido excelente y me habría complacido. ¡Lo que hizo fue algo muy diferente con Shazam!: Monster Society of Evil y ahora mucho más más adulto. Lo que hace que todos estos libros sean especiales para mí es que nadie más podría hacerlos: son claramente libros de Jeff Smith (lo cual es algo bueno en lo que a mí respecta). ¡Sí, Shazam! Era un libro de DC y otros creadores han contado historias del Capitán Marvel, pero estas eran claras historias de Smith de la misma manera que nadie más podría contar una historia de Frank Miller Daredevil o una historia de Alan Moore Swamp.
Jim Starlin y Jeff Smith son solo dos de los lotes creadores que, para mí, llevan lo que hacen al siguiente nivel y hacen que la lectura sea una alegría. ¿y usted? ¿Quién hace eso para ti? Comparte tu commenTS a continuación y avísame.
¡Ahora ve a leer un cómic!